15-11-2023
Аврил Лавин Avril Lavigne |
|
Выступление в Риме, 10 сентября 2011 |
|
Основная информация | |
---|---|
Полное имя |
Аврил Рамона Лавин |
Дата рождения |
27 сентября 1984 (28 лет) |
Место рождения | |
Годы активности |
2002 — наст. время |
Страна | |
Профессии | |
Инструменты | |
Жанры | |
Сотрудничество |
Эван Тобенфельд, Дерик Уибли, Бен Муди, Чед Крюгер, Бен Муди, Мэрилин Мэнсон |
Лейблы |
Arista (2002—2005) |
avrillavigne.com Автограф Аврил Лавин |
А́врил Рамо́на Лави́н[1] (англ. Avril Ramona Lavigne, МФА (англ.) [ˈævrɨl ləˈviːn][2], МФА (фр.) [avˈril laˈviɲ]; род. 27 сентября 1984 года) — канадская певица, автор-исполнитель, дизайнер и актриса. Её дебютный альбом, Let Go, вышел в 2002 году и был продан тиражом 16 млн копий[3]. Последующие работы — Under My Skin (2004) и The Best Damn Thing (2007) — возглавляли мировые чарты, в том числе американский Billboard 200[4]. Пять песен Лавин — «Complicated», «Sk8er Boi», «I’m With You», «My Happy Ending» и «Girlfriend» — занимали первые строчки мировых чартов. По всему миру было продано более 30 млн копий её альбомов[5]. По состоянию на январь 2011 года, она являлась одной из самых популярных певиц в США с 11,5 млн проданных альбомов[6]. Журнал Billboard поместил Лавин на 10-е место в рейтинге артистов 2000-х, а также на 28-е место по коммерческому успеху[7][8]. Её четвёртый студийный альбом Goodbye Lullaby вышел в марте 2011 года[9][10]. На данный момент канадка работает над пятым студийным альбомом, название которого ещё не разглашалось.
Помимо музыкальной карьеры, Аврил Лавин занимается дизайном и участвует в кинематографической деятельности. В 2006 году она озвучивала персонажа мультфильма «Лесная братва» и снялась в фильме «Нация фастфуда». В 2008 году Лавин представила свою линию одежды под названием Abbey Dawn, а в 2009—2011 годах выпустила духи «Black Star», «Forbidden Rose» и «Wild Rose».
Содержание |
Аврил Рамона Лавин родилась в городе Бельвиль, Онтарио[11], в семье представителей рабочего класса Джудит-Розанн «Джуди» и Жан-Клода Лавин[12][13]. Имя «Avril» (фр. Апрель) было выбрано её отцом, франкоканадцем[14]. У Аврил есть старший брат Мэтью и младшая сестра Мишель[15]. В два года она стала петь церковные песни вместе с матерью. Когда ей было пять лет, семья переехала в Напани, Онтарио, городок с пятитысячным населением[11][14][16][17]. Она не любила учиться (иногда её выгоняли из класса за поведение), но родители поддерживали желание дочери стать певицей. Отец купил ей микрофон, ударную установку, клавишные, несколько гитар и оборудовал студию в подвале. В 14 лет родители водили её петь в караоке[18]. Лавин также выступала на сельских ярмарках, где пела песни кантри-исполнителей Гарта Брукса, The Dixie Chicks и Шанайи Твейн. В то же время она начала писать свои песни, первая из которых была о подростковой влюбленности и называлась «Can’t Stop Thinking About You»[19].
“ | Я всю жизнь знала, что хочу заниматься именно этим… Представляла, каково это — прославиться благодаря своей музыке. И я просто мечтала, мечтала целыми днями. | ” |
— Аврил Лавин, NBC News |
В 1998 году[17], выиграв в конкурсе на радио, Лавин спела с Шанайей Твейн на сцене Scotiabank Place песню «What Made You Say That»[14]. Лавин сказала ей, что собирается стать «известной певицей»[11]. Во время выступления с любительским театром Lennox её заметил местный фолк-исполнитель Стивен Мэдд и пригласил спеть вокальную партию в его песне «Touch the Sky» с альбома 1999 года Quinte Spirit. Позже она исполнила песни «Temple of Life» и «Two Rivers» на его альбоме 2000 года My Window to You. В декабре 1999 года, исполняя кавер-версии кантри-песен в книжном магазине Chapters в Кингстоне, Онтарио, она познакомилась со своим первым менеджером Клиффом Фабри[11][14]. Фабри отправил видеокассеты с домашними записями Лавин некоторым потенциальным продюсерам, и начинающая певица встретилась с несколькими из них[20]. Марк Джоуэтт из компании Nettwerk свел её с Питером Зиццо летом 2000 года, с которым она написала песню «Why». Однажды во время поездки в Нью-Йорк Лавин заметили менеджеры Arista Records[20].
В ноябре 2000 года[16] Кен Кронгард, представитель департамента по поиску талантов, организовал для Лавин прослушивание в студии Питера Зиццо в Манхэттене и пригласил туда Антонио «L.A.» Рейда, который тогда возглавлял Arista Records. Под сильным впечатлением от 15-минутного прослушивания Рейд сразу же предложил ей контракт стоимостью 1,25 млн $ на выпуск двух альбомов и аванс в размере 900 тыс. $[14][17]. К тому времени Лавин осознала, что естественно вписывалась в имидж скейтерши, этот образ был использован ею в стилистике первого альбома и видеоклипах. Аврил интересовалась скейтбордингом, к учёбе же была равнодушна и, подписав контракт, бросила школу, чтобы всерьез заняться музыкой[16]. «Я не собиралась отказываться от такого предложения. Я всю жизнь об этом мечтала. Мои родители знали, как сильно я этого хотела и как долго шла к этому»[19][21], — вспоминала она.
Дебютный альбом Аврил Лавин Let Go был выпущен 4 июня 2002 года и достиг второго места в чарте Billboard 200[4]. Альбом возглавлял чарты в Австралии, Канаде и Великобритании (Лавин стала самой молодой на то время певицей, возглавлявшей UK Albums Chart[22][23]). К концу года альбом стал четырежды платиновым в США, что сделало её самой продаваемой певицей, а альбом Let Go — самым продаваемым дебютным альбомом года[24]. К маю 2003 года Let Go разошёлся более чем миллионным тиражом в Канаде, что принесло альбому бриллиантовую сертификацию Канадской ассоциации звукозаписывающих компаний[25]. К 2010 году в мире было продано более 16 млн копий[3], 6 761 000 — в США[6].
Первый сингл с альбома, «Complicated», попал на первое место чарта в Австралии и второе — в США[26]. «Complicated» стал одним из самых продаваемых синглов года в Канаде; песня также была использована в телесериале «Бухта Доусона». «Complicated» попала на 83-ю строчку в списке самых популярных песен десятилетия[27].
«Sk8er Boi» (2002) | |
|
|
Помощь по воспроизведению |
Следующие синглы — «Sk8er Boi» и «I'm With You» — попали в первую десятку чарта Billboard Hot 100[26]. Благодаря успеху первых трёх синглов Аврил стала вторым артистом в истории чарта Billboard Mainstream Top 40, чьи синглы с дебютного альбома возглавляли этот чарт[28]. За клип «Complicated» Лавин получила награду «Лучший новый артист» на MTV Video Music Awards в 2002 году[29]. Она также получила четыре награды «Джуно» из шести номинаций[30], награду World Music Awards в номинации «Самый продаваемый канадский исполнитель», восемь номинаций «Грэмми», в том числе «Лучший новый артист» и «Песня года» за «Complicated»[31].
В 2002 году Лавин снялась в клипе «Hundred Million» поп-панк группы Treble Charger[32]. В марте 2003 года певица появилась на обложке Rolling Stone, а в мае исполнила песню «Fuel» на трибьюте группы Metallica MTV Icon[33]. Во время своего первого концертного тура, Try to Shut Me Up, Лавин исполняла кавер-версию песни Green Day «Basket Case»[34].
В 2004 году песня «Breakaway», которую Лавин и Мэтью Джерард написали ещё для альбома Let Go, была отдана Келли Кларксон. Песня появилась на одноимённом альбоме Кларксон и на саундтреке к фильму «Дневники принцессы 2: Как стать королевой»[35]. Лавин исполнила песню «Iris» вместе с Goo Goo Dolls на Fashion Rocks[36]. В октябре 2004 года она снялась для обложки Maxim, а также записала песню для фильма «Губка Боб Квадратные Штаны»[37].
Второй альбом, Under My Skin, был выпущен 25 мая 2004 года и сразу возглавил чарты Австралии, Мексики, Канады, Японии, Великобритании и США[38]. Общемировой тираж пластинки превысил 8 миллионов[3]; в США было продано 3 090 000 копий[6]. Большинство песен Лавин написала с канадской певицей и автором-исполнителем Шанталь Кревьязук (англ. Chantal Kreviazuk). Продюсерами альбома выступили муж Кревьязук, фронтмен Our Lady Peace Рейн Мэйда, а также Бутч Уокер и Дон Гилмор. Лавин и её гитарист Эван Тобенфельд отправились в тур «Live and By Surprise» по торговым центрам США и Канады, во время которого она исполняла акустические версии новых песен. В конце 2004 года она отправилась в свой первый мировой тур, The Bonez, который продлился почти до 2006 года и охватил практически все континенты.
«Don’t Tell Me», первый сингл с альбома, возглавил чарты Аргентины и Мексики, попал в первую пятёрку в Великобритании и Канаде и в первую десятку в Австралии и Бразилии. «My Happy Ending», второй сингл, возглавил чарт Мексики и попал в первую пятерку чартов Великобритании и Австралии. В США он попал на девятое место Billboard Hot 100 и на первое место чарта Mainstream Top 40, став её четвёртым по уровню коммерческого успеха хитом. Третий сингл, «Nobody’s Home», не попал в топ-40 в США, но возглавил чарты Мексики и Аргентины. Четвёртый сингл, «He Wasn’t», пользовался умеренной популярностью в Великобритании и Австралии и не был выпущен в США[39].
В 2004 году Лавин получила две награды World Music Awards в категориях «Лучший поп/рок исполнитель» и «Лучший канадский исполнитель». Она также была номинирована в пяти категориях «Джуно» в 2005 году, выиграв в трёх, включая «Исполнитель года». Она получила награду «Любимая певица» на Kids' Choice Awards[40] и была номинирована на нескольких интернациональных церемониях MTV.
26 февраля 2006 года Лавин выступила от Канады на закрытии церемонии Зимних Олимпийских игр с песней «Who Knows»[42].
Пока Лавин записывала свой новый альбом, компания Fox Entertainment (англ.)русск. попросила её написать музыку для фильма «Эрагон». Певица предложила две композиции, из которых лишь «Keep Holding On» была использована в фильме[43]. Аврил призналась, что задача была трудной, ведь нужно было убедиться, что песня вписывается в фильм.
Альбом The Best Damn Thing был выпущен 17 апреля 2007 года, Аврил сразу же отправилась в небольшой тур. Первый сингл, «Girlfriend», возглавил чарт Billboard Hot 100[26], а альбом в ту же неделю — чарт Billboard 200[4]. «Girlfriend», первая песня Лавин, возглавившая американский чарт[44], пользовалась и большой международной популярностью, выйдя на лидирующие позиции в Австралии, Канаде, Японии, Италии, Великобритании и Франции. Песня была записана на испанском, французском, итальянском, португальском, немецком, японском и северокитайском языках[5][45]. Международная федерация производителей фонограмм присвоила ей статус самой скачиваемой песни 2007 года (за 7,3 млн загрузок, включая версии на других языках)[5]. «Girlfriend» попала в список самых популярных песен десятилетия (№ 94)[46].
«When You’re Gone», второй сингл, достиг третьего места в Великобритании, вошёл в первую пятерку чартов Австралии и Италии, первую десятку чарта Канады и почти попал в первую двадцатку американского чарта. В декабре 2007 года Лавин попала на восьмое место в рейтинге Forbes «20 самых богатых звезд моложе 25 лет»[41]. Третий сингл, «Hot», в США не поднявшийся выше 95-го места (что явилось наихудшим для Лавин результатом), в Канаде попал в первую десятку, а в Австралии — в первую двадцатку. Общемировой тираж The Best Damn Thing превысил 5 миллионов[5], а в США было продано 1 631 000 копий[6].
В этот период Лавин получала почти все награды, на которые была номинирована, в том числе две World Music Awards (в категориях «Самый продаваемый канадский исполнитель» и «Лучшая поп-рок певица»). Она стала также лауреатом MTV Europe Music Awards (дважды), Teen Choice Awards (в номинации «Летний сингл») и была номинирована на «Джуно» в пяти категориях.
В середине 2007 года вышло два комикса Make 5 Wishes, над которыми Лавин работала вместе с художницей Камиллой Д’Эррико и писателем Джошуа Дизартом[47]. Сюжет комикса строится вокруг девочки-подростка Ханы, которая учится преодолевать свои страхи. Лавин сказала: «Я знаю, что среди моих поклонников многие читают мангу, и я очень рада создавать истории, которые, я уверена, им понравятся». Первая часть увидела свет 10 апреля (за неделю до выхода The Best Damn Thing), вторая — 3 июля. Комикс был номинирован в категории «Лучший роман-комикс для подростков» на Young Adult Library Services[48].
В марте 2008 года Лавин отправилась в мировой тур The Best Damn Tour в поддержку альбома. В том же месяце она во второй раз появилась на обложке Maxim. В середине августа оппозиционная Панмалайская исламская партия попыталась запретить концерт Лавин в Куала-Лумпуре, ссылаясь на её «сексуальное поведение» на сцене. Они посчитали, что концерт, запланированный на 29 августа, пропагандировал неправильные ценности в преддверии дня независимости Малайзии 31 августа[49]. 21 августа MTV сообщил, что концерт был разрешён малайзийским правительством[50].
В этот период Аврил Лавин трижды обвиняли в плагиате, подозрения касались песен «Girlfriend», «Contagious» и «I Don’t Have to Try»[51].
Первым прецедентом стал иск группы The Rubinoos (англ.)русск., в 1979 году выпустившей песню «I Wanna Be Your Boyfriend». Лавин обвинили в краже припева их песни в «Girlfriend»[52]. Строка Hey hey, you you, I could be your girlfriend, по мнению музыкантов, была скопирована из их песни (Hey hey, you you, I wanna be your boyfriend)[53]. Терри Макбрайд, менеджер Лавин, заявил, что певица никогда не слышала работ этой группы и что песня была написана задолго до её рождения и не была тогда хитом; Макбрайд добавил, что слова hey you используются во многих песнях и что The Rubinoos в свою очередь можно обвинить в краже строки Hey! You! Get off of my cloud из песни Rolling Stones[54]. В конце концов, стороны пришли к соглашению и сошлись в том, что схожие строки встречаются во многих песнях[55].
Канадская певица и автор песен Шанталь Кревьязук, работавшая над созданием альбома Under My Skin в 2003—2004 году[55], обвинила Лавин в присвоении авторства песни «Contagious», которая вошла в альбом The Best Damn Thing; Кревьязук заявила, что этот поступок находится «за гранью этики», что она не будет подавать судебный иск, но впредь не собирается больше сотрудничать с Аврил Лавин[52]. Лавин в ответ заявила, что написала эту песню вместе с Эваном Тобенфельдом и название случайным образом совпало с одной из песен, написанных Кревьязук для Under My Skin несколько лет назад[56]. Шанталь Кревьязук всё же пригрозила подать судебный иск, но позже отказалась от этого намерения и выслала письмо с извинениями[51].
После прецедента с Кревьязук в Интернете появились новые обвинения, на этот раз — в нарушении авторских прав в песне «I Don’t Have to Try» — заимствовании мелодии из композиции 2003 года «I’m the Kinda» певицы Peaches. Согласно журналу Rolling Stone, первые двадцать секунд песен абсолютно идентичны[51][57].
«Alice» (2010) | |
|
|
Помощь по воспроизведению |
Спустя месяц после окончания The Best Damn Tour Лавин записала в своей домашней студии песню «Black Star»[59], сочинённую в малайзийском отеле во время тура. Для рекламного ролика ей нужна была короткая песня, но джингл вылился в полноценную композицию, которая вошла в альбом Goodbye Lullaby.
В январе 2010 года Лавин, работая со студией «Дисней» над одеждой с тематикой фильма Тима Бёртона «Алиса в стране чудес», поинтересовалась у продюсеров, может ли она написать песню к фильму. В результате «Alice» была использована в заключительных титрах к фильму, а также появилась на саундтреке Almost Alice[3][60]. 28 февраля на закрытии Зимних Олимпийских игр Лавин исполнила песни «My Happy Ending» и «Girlfriend»[61]. В сентябре Рианна использовала сэмпл из «I'm With You» в треке «Cheers (Drink to That)» из своего альбома Loud[62].
К июлю 2009 года было записано девять треков[59], в том числе «Fine», «Everybody Hurts» и «Darlin». Некоторые песни были написаны Лавин ещё в детстве. «Darlin» — вторая песня, которую она написала в 14 лет в Напани (англ.)русск., Онтарио[3]. Лавин пообещала, что альбом будет «жизненным»: «Я легко могу сочинить агрессивную песню про парня, но сесть и откровенно написать о том, что действительно мне близко, через что я прошла, — это совершенно разные вещи». Появились сообщения о том, что альбом ознаменует возвращение Лавин к прежнему стилю, но будет, в основном, акустическим[63].
«What the Hell» (2011) | |
|
|
Помощь по воспроизведению |
Даты выхода альбома и первого сингла неоднократно переносились. Диск должен был выйти 17 ноября 2009 года[59]. Позже, в январе 2010 года, Лавин сказала, что уже готова обложка альбома и первый сингл выйдет в апреле, альбом — в июне[60]. В мае Лавин заявила, что альбом получился слишком серьёзным и она намерена снова вернуться в студию: «Насчёт альбома… я не хочу торопиться… У меня очень серьёзная запись, думаю, мне нужно добавить несколько быстрых, веселых треков»[65]. В августе 2010 года певица вернулась в студию Henson, где приступила к работе с продюсером Алексом Да Кидом (Alex Da Kid)[66]. Певице приходилось записываться в те дни, когда она болела ангиной; люди, находившиеся с ней рядом, были вынуждены носить маски[67]. Несмотря на предупреждения врача, Лавин записывала вокальные партии: «Я не пела последние 48 часов, потому что могла необратимо повредить голосовые связки. Доктор сказал мне не петь, но сегодня я пела»[66], — рассказывала она после одной из сессий. В конечном итоге, как заметила певица, записанного материала могло бы хватить на два альбома[67].
В октябре 2010 года Лавин снялась для обложки ноябрьского выпуска Maxim, а также дала интервью, в котором была затронута тема четвёртого альбома. В ноябре 2010 года она написала в блоге, что альбом был готов ещё год назад, но звукозаписывающая компания решила выпустить его только сейчас. Первый сингл, «What the Hell», вышел в январе 2011 года; клип к нему был снят в ноябре-декабре, премьера самой песни состоялась 31 декабря 2010 года в программе Dick Clark’s New Year’s Rockin' Eve with Ryan Seacrest[10], где её впервые исполнили, а к концу февраля 2011 года сингл поднялся в США до 11-го места[26]. 7 декабря на официальном сайте певицы появился пресс-релиз к альбому, в котором фигурировали названия некоторых песен, а также обложка альбома[10].
В марте 2011 года Аврил предложила поклонникам в социальных сетях выбрать следующий сингл альбома — «Push» или «Smile»[68], хотя сама отдавала предпочтение первому[69]. По результатам голосования определился следующий сингл — им стала песня «Smile». 22 апреля певица сообщила, что идет активная работа над съемками клипа и что сама она находится на съемочной площадке[70]. Музыкальный клип вышел 20 мая 2011 года.
Следующим синглом стала песня «Wish You Were Here», видеоклип которой вышел 9 сентября[71].
Через три месяца после выпуска Goodbye Lullaby Аврил Лавин объявила, что работа над 5 студийным альбомом уже началась, причём 8 песен уже написаны. По своей музыкальной составляющей новый альбом будет сильно отличаться от Goodbye Lullaby. Лавин Объяснила: «Goodbye Lullaby был более мягкий, а следующий альбом будет в стиле поп и веселее. У меня уже есть песня, которую я собираюсь сделать синглом, я только должна перезаписать её!»[72][73] [74]. Позже, в июле 2011 года Аврил Лавин объявила названия 2 песен с нового альбома: «Fine» и «Gone». Треки были записаны для Goodbye Lullaby, однако не были окончательно доработаны и сведены. Было также подтверждено, что певица работает над новым альбомом вместе с музыкальным продюсерским дуэтом The Runners.
По предварительным сведениям, пятый альбом Аврил Лавин будет выпущен в 2012 году, однако точная дата не объявлялась ни самой Лавин, ни её звукозаписывающим лейблом[75]. В октябре 2011 года, в интервью для Virgin Radio 96, Лавин сказала, что начнет работу над альбомом в январе 2012 года. В конце 2011 года, Лавин подтвердила, что перешла на новый звукозаписывающий лейбл, возглавляемый Эл Эй Рейдом[76][77].
Сочетая в себе черты поп-музыки, рока и панка[78][79][80], музыкальные композиции Аврил Лавин характеризуются использованием электрогитары в качестве ведущего инструмента[81], сингармонизмом[82], высокой тональностью[83]. Тексты композиций, в основном, затрагивают темы одиночества, любви (в том числе неспособности любить), мотивации действий, стремления к достижению своих целей, веселья и торжества[84][85][86]. Темы саморазвития и реализации чаще всего показаны с подростковой или женской точки зрения[87]. Певица считает, что её «песни о том, как несмотря ни на что оставаться собой и как следовать за своими мечтами, какими бы безумными они ни были, даже если окружающие утверждают, что они никогда не воплотятся»[88].
После выхода Let Go критики из The New York Times заявили, что альбом «повествует о подростковой неуверенности, жалости к себе и эгоцентризме» и относится к жанру поп-рок[89]. В Under My Skin Лавин начала экспериментировать с жанрами, и в её творчестве появились черты альтернативного рока и гранджа[90][91]. Также в нём проявилось влияние панка и пост-гранджа[92]. Третий студийный альбом The Best Damn Thing обозначил переход к новому стилистическому звучанию: доминирующим стилем становится поп, а черты панка практически отсутствуют[93][94]. Альбом Goodbye Lullaby обладает более спокойным звучанием и, в отличие от предыдущих работ, отражает события из личной жизни и опыта певицы[95]. Лавин охарактеризовала его как «обнажающий правду, глубокий. Все песни очень эмоциональны»[96].
Профессиональные рейтинги Let Go | |
---|---|
Оценки обзоров | |
Источник | Рейтинг |
Allmusic | [97] |
Blender | [98] |
Q | [99] |
Rolling Stone | [100] |
Slant | [101] |
Профессиональные рейтинги Under My Skin | |
---|---|
Оценки обзоров | |
Источник | Рейтинг |
Allmusic | [102] |
Blender | [103] |
Entertainment Weekly | (B)[104] |
Slant | [105] |
Профессиональные рейтинги The Best Damn Thing | |
---|---|
Оценки обзоров | |
Источник | Рейтинг |
Allmusic | [106] |
Entertainment Weekly | (B)[107] |
Jam! | [108] |
PopMatters | (6/10)[109] |
The Guardian | [110] |
The New York Times | (смешанный)[111] |
Rolling Stone | [112] |
Slant | [113] |
USA Today | [114] |
Профессиональные рейтинги Goodbye Lullaby | |
---|---|
Совокупная оценка | |
Источник | Рейтинг |
Metacritic | (58/100)[115] |
Оценки обзоров | |
Источник | Рейтинг |
About.com | [116] |
Allmusic | [117] |
The A.V. Club | (C-)[118] |
Digital Spy | [119] |
Entertainment Weekly | B-[120] |
The Globe and Mail | [121] |
PopMatters | [122] |
Rolling Stone | [123] |
Slant Magazine | [124] |
Spin | [125] |
Дебютный альбом Аврил Лавин Let Go в целом был положительно оценён критиками и получил 68 баллов из 100 в рейтинге агрегатора обзоров Metacritic на основании 7 профессиональных публикаций[99]. Журнал Rolling Stone писал, что альбом «наполнен дюжиной заразительных гимнов», а также отметил, что Аврил Лавин обладает «великолепным голосом»[100]. Allmusic отметил стилевое разнообразие альбома и положительно отозвался об авторских и вокальных талантах Аврил Лавин. Тем не менее, в качестве недостатка были указаны заимствования у музыкальных исполнителей, «на творчестве которых она выросла»[97]. Джон Перри из журнала Blender в целом охарактеризовал альбом как «выдающийся гитарный поп-дебют»[98]. Также положительную оценку дал журнал Q[99]. Некоторые критики указали на недостатки в текстах песен. Например, Allmusic отметил, что в текстовом плане Лавин ещё «нужно расти», песня «Sk8er Boi» была названа «лирическим недостатком», а текст песни «Too Much to Ask» — «неуклюжим и иногда глупым»[97]. Blender дал прямо противоположную оценку текста «Sk8ter Boi», охарактеризовав его как «располагающим к себе, милым и наивным»[98].
Согласно Metacritic, второй альбом, Under My Skin, набрал 65 баллов на основе критических отзывов в базе сайта[126]. Allmusic поставил альбому 3 балла из 5, охарактеризовав его «немного неуклюжим», «иногда робким и неуверенным, иногда попадающим в точку и раскрывающим позицию амбиции Аврил»[102]. Дэвид Браун из Entertainment Weekly писал, что в альбоме «Лавин стала ещё сложнее» и её песни стали более осмысленными, добавляя, что «не стоит отрицать уровень качества проделанной работы»[104]. В рецензии журнала Slant говорится, что звучание Лавин в альбоме намного тяжелее и мрачнее, чем у Эми Ли из Evanescence[104]. Однако в этой же рецензии отмечено, что «самым слабым звеном» Аврил Лавин являются тексты песен[105]. Алексис Петридис из The Guardian опубликовал крайне негативную рецензию альбома, где он назван «пожирающим плоть вирусом»[127].
The Best Damn Thing получил в основном положительные оценки музыкальных критиков, однако часть их выразили разочарованность: певица здесь по их мнению утратила своё оригинальное звучание и стиль, обратившись к более примитивной поп-музыке. Metacritic на основе 19 профессиональных обзоров поставил альбому 66 баллов[128]. Газета The New York Times писала, что «почти каждое слово и каждая нота на третьем альбоме Аврил Лавин подаётся так, как будто за ними следует восклицательный знак»[111]. Allmusic дал альбому 4,5 балла из 5, отметив, что он очень подходит для подростковой аудитории[106]. Рецензент PopMatters, с одной стороны, иронически назвал Аврил «знаменосцем бабблгама», с другой — отметил динамику в развитии певицы, сумевшей обрести «творческую независимость»[109]. Jam! заявил, что песни с альбома «предназначены для одноразового использования»[108]. Газета The Guardian назвала альбом «триумфальным возвращением»[110].
Альбом Goodbye Lullaby был по-разному оценён музыкальными критиками. В рецензии от издания Entertainment Weekly утверждается, что альбом не сбалансирован: первая часть диска содержит «приторные» песни, а вторая — «тихие размышления»[120]. В рецензии Allmusic Goodbye Lullaby сравнивается со вторым альбомом Лавин Under My Skin: оба диска отражают эмоциональное состояние певицы, однако, по мнению критика, ей не удаётся точно передавать чувства[117]. Сайт About.com дал альбому 3 бала из 5, посчитав его тратой времени и «переходной ступенью к следующему этапу в карьере Аврил Лавин»[116]. Рецензия на сайте Digital Spy была более позитивной и описала творческий путь певицы от Let Go до Goodbye Lullaby[119]. Издание The New York Times отметило, что в четвертом диске Аврил Лавин стала более раскрепощённой, как вокально, так и эмоционально; в нём наблюдается её рост[129], а журнал Rolling Stone отметил эмоциональность и отражение собственных мыслей и чувств Аврил Лавин в песнях[123].
С самого начала своей певческой карьеры Аврил Лавин не скрывала, какие группы и исполнители повлияли на её творческое развитие. В интервью для CNN она заявила, что является поклонницей рок-музыки, в особенности групп с мужским вокалом, таких как Nirvana, Green Day, System of a Down и Blink-182, однако она смогла узнать об их творчестве лишь в 12 лет, поскольку до этого родители запрещали ей слушать песни, не относящиеся к церковным гимнам и госпелам[130]. Примерно в этом же возрасте Аврил начала писать свои собственные песни. Также среди повлиявших на её творчество музыкантов и групп Аврил называла Coldplay[130], Аланис Мориссетт, The Goo Goo Dolls[131], Джоан Джетт[132], Боба Дилана[133], Ленни Кравица[134] и Metallica[33].
Сама Аврил Лавин также оказала существенное влияние на творчество многих современных поп и рок-музыкантов. Группа Paramore заявила, что в своём творчестве пытается смешивать стиль Лавин и тяжёлый рок[135][136]. Солистка группы Hey Monday Кессиди Поуп призналась в интервью журналу New Times, что творчество Лавин значительно повлияло на неё[137]. Солистку бразильской группы Fake Number (порт.)русск. Электру Мосли считают «бразильской версией Аврил», сама Мосли назвала такое сравнение самым большим комплиментом за её творчество[138]. Также о музыкальном влиянии Лавин заявили музыканты канадской группы Lipstick[139].
Лавин проявляла интерес к съёмкам на телевидении и в кино. Решение, как она сказала, было целиком осознанным. Несмотря на пятилетний опыт в съёмках видеоклипов, Лавин призналась, что именно пение убрало какой-либо страх в игре перед камерой. Она подчеркнула, что наиболее полно раскрыла свой актёрский потенциал в клипе «Nobody's Home»[140]. Впервые на телевидении Лавин появилась в 2002 году в сериале «Сабрина — маленькая ведьма», где исполняла «Sk8er Boi» в клубе[141]. В 2004 году она снялась в эпизодической роли в фильме «Держись до конца». Главные герои столкнулись с ней за кулисами на MuchMusic Video Awards после исполнения «Losing Grip»[142].
Она продолжила сниматься в кино, намеренно выбирая небольшие роли. В ноябре 2005 года, пройдя прослушивание на роль девушки подозреваемого в фильме «Паства» с Клэр Дэйнс и Ричардом Гиром, Лавин поехала на съемки в Нью-Мексико[143]. Гир давал ей советы по актерскому мастерству в перерывах между дублями[144]. О своей роли в «Пастве» Лавин сказала: «Я снялась, чтобы посмотреть, каково это, и старалась не прыгнуть выше головы»[140]. Фильм не был выпущен в прокат США и, так как вышел в мировой прокат лишь в конце 2007 года, не считается дебютной работой Лавин. Картина собрала 7 млн $[145].
Она озвучивала персонаж в мультфильме 2006 года «Лесная братва». Процесс озвучки проходил индивидуально с каждым актёром. Лавин говорила: «Все актёры заходили поодиночке, и режиссёр со сценаристом каждый раз были там, и они сделали этот процесс таким спокойным. Мне было очень удобно. Было очень интересно работать совсем одной, без кого-то, кто говорил бы тебе, что надо делать»[146]. Лавин сказала, что работа была «лёгкой» и «естественной», но, жестикулируя, она постоянно ударяла микрофонную стойку. «Я постоянно жестикулировала и, типа, ударяла микрофон, создавая шум, поэтому Тим и Кэри говорили мне не двигаться… Трудно было бегать или падать с лестницы и издавать звуки, не двигаясь при этом». Лавин посчитала, что её пригласили озвучивать виргинского опоссума Хезер из-за статуса рок-звезды. «Режиссёр подумал, что мне удастся придать своей героине… немного настроения»[140]. Анимационная лента вышла 19 мая 2006 года, собрав 38 млн $ за первую неделю и 336 млн $ по всему миру[147].
В декабре 2005 года Лавин снялась в своеобразной экранизации одноимённой книги «Нация фастфуда»[148] в роли ученицы школы, которая хочет освободить коров[149]. Это её дебютная работа[150]. Фильм был выпущен 17 ноября 2006 года и шел в кинотеатрах 11 недель, собрав 2 млн $ по миру[151].
Оба фильма — «Лесная братва» и «Нация фастфуда» — открывали 59-й Каннский кинофестиваль, на котором присутствовала Лавин. Ей польстило приглашение посетить его, и она гордилась своей работой. На вопрос, продолжит ли она заниматься карьерой в кино, она сказала, что подумает и подождет «тех ролей и тех фильмов». Лавин знала, какие роли выбирала. «Я хотела начать с малого и понять, что я не ринусь в значительный проект»[140]. В августе 2006 года журнал Canadian Business назвал её седьмой главной канадской актрисой в Голливуде в их рейтинге Celebrity Power List. Результаты составлялись по сравнительным гонорарам, запросам в Интернете, упоминаниям на телевидении и статьям в прессе[152].
В начале февраля 2008 года Аврил Лавин выпустила свою линейку гитар в рамках торговой марки Fender. Певица разработала модель Squier Telecaster, создав собственный дизайн гитары и некоторые технические особенности[153][154].
В июле 2008 года в канун нового учебного года Лавин выпустила собственную линию одежды под названием Abbey Dawn[5]. Одежда была выпущена через Kohl’s, эксклюзивного ритейлера бренда в США. Abbey Dawn (название пошло от детского прозвища Лавин) разрабатывала она сама[155][156]. Kohl’s описывают Abbey Dawn как «бренд для подростков»[5] с тематикой черепов, зебры и звездными узорами, с доминирующими цветами пурпурным, ярко-розовым и чёрным.
Лавин, до этого надевавшая некоторые предметы и украшения из линии на различных концертах, выделяла факт своего непосредственного участия. «Вообще-то я дизайнер. Мне важно то, насколько все сочетается и хорошо сделано, поэтому я сама все примеряю и одобряю»[157]. Одежда также была включена в интернет-игру Stardoll, где модели можно одевать в образе Аврил Лавин[158]. 14 сентября 2009 года Лавин представила свою коллекцию на неделе моды в Нью-Йорке[159]. «Здорово быть девчонкой и создавать вещи, которые я бы хотела для себя. Я создаю ту одежду, которую не могу найти»[160]. В конце 2008 года Лавин подписала контракт с Canon Canada для рекламной кампании последних моделей фотокамер и других аксессуаров[161].
Первые духи от Аврил Лавин — «Black Star» — были выпущены компанией Procter & Gamble Prestige Products. Информация о выходе аромата появилась на её официальном сайте 7 марта 2009 года. «Black Star», включающий ноты розового гибискуса, чёрной сливы и темного шоколада, был выпущен летом 2009 года в Европе и позже — в США и Канаде[162]. Лавин так прокомментировала название: «Я хотела, чтобы флакон был в виде звезды, и мои цвета — розовый и чёрный, а Black Star означает быть другим, выделяться в толпе и добраться до звёзд; основная идея — следовать своим мечтам, понимать, что быть индивидуальностью это нормально и нормально быть тем, кто ты есть»[65]. «Black Star» получил премию «Лучший аромат» от Cosmetic Executive Women[163][164], а также был номинирован на премию FiFi (парфюмерный аналог Оскара), где конкурировал с духами от Мэрайи Кэри и Хэлли Берри[165][166]. Второй аромат Лавин — «Forbidden Rose» — создавался два года[167] и вышел в июле 2010 года[168]. Он состоит из следующих парфюмерных нот: красное яблоко, персик, чёрный перец, лотос Комарова, гелиотроп, хелоне гладкая, пралине, сандаловое масло и ваниль[168]. Слоган духов — «Отважься открыть» (англ. Dare to Discover)[169]. В рекламном ролике Лавин заходит в готический сад[170] и находит пурпурную розу[169]. В 2011 году «Forbidden Rose» также был представлен на FiFi Awards в двух категориях[171].
В январе 2010 года Лавин и Disney начали внедрять тему Алисы в стране чудес в одежду Abbey Dawn[60]. Её работы, а также костюмы Коллин Этвуд из фильма выставлялись в калифорнийском Институте дизайна и мерчендайзинга с мая по сентябрь[172].
Лавин участвует в деятельности нескольких благотворительных организаций, таких как Make Some Noise (Международная амнистия), Erase MS, AmericanCPR.org, Camp Will-a-Way, Music Clearing Minefields, U.S. Campaign for Burma, Make-a-Wish Foundation и War Child. Она также снялась в рекламе ALDO, чтобы собрать деньги на информирование людей в мире о ВИЧ/СПИД. 28 ноября 2007 года Лавин приняла участие в концерте «Объединяйтесь против СПИДа», устроенном ALDO в поддержку Детского фонда ООН в Белл Центре, Монреаль, провинция Квебек, Канада[173].
В 2005 году Лавин работала с некоммерческой организацией по борьбе с загрязнением окружающей среды Reverb во время своего тура по восточному побережью[174]. Она записала кавер-версии песен «Knockin' on Heaven’s Door» для сборника War Child’s Peace Songs и «Imagine» — для сборника Instant Karma: The Amnesty International Campaign to Save Darfur. Альбом был выпущен 12 июня 2007 года, средства от продажи пошли на кампанию Международной амнистии, направленную на разрешение Дарфурского конфликта[175].
5 декабря 2009 года Лавин выступила в Мексике во время самого крупного благотворительного мероприятия в Латинской Америке Teleton. Она исполнила акустические версии своих хитов «Complicated» и «Girlfriend» с Эваном Тобенфельдом и другим участником группы Джимом Макгорманом[176]. В 2010 году Лавин наряду с другими артистами записала песню K'naan «Wavin' Flag». Средства от продаж сингла пошли нескольким благотворительным организациям, помогающим жертвам землетрясения на Гаити[177].
14 сентября 2010 года Лавин представила свой фонд The Avril Lavigne Foundation. На следующий день заработал его официальный сайт. Фонд направлен на оказание помощи детям и подросткам с серьезными заболеваниями и с ограниченными возможностями. На сайте Лавин написала: «Я всегда искала возможность отдавать, так как думаю, что это долг, который все должны разделить»[178]. Фонд сотрудничает с Easter Seals, фондом Make-A-Wish и Erase MS[179].
Когда Лавин прославилась, она выделялась мальчиковым стилем[180], смешивая в одежде галстук и майки на лямках[181][182]. В одежде она предпочитала мешковатые штаны, скейтерскую обувь или конверсы[160], браслеты и иногда шнурки, перевязанные на пальцах[18]. Во время фотосессий она предпочитала «старые мятые футболки»[16]. Из-за стиля в прессе её называли «принцессой поп-панка»[183][184]. Пресса и фанаты часто называли её «анти-Бритни» из-за менее коммерческого, более настоящего имиджа и решительности. «Я не сделанная, и мне не диктуют, что говорить и как себя вести, поэтому меня называют „анти-Бритни“, но я ей не являюсь»[18]. Однако к ноябрю 2002 года Лавин перестала носить галстуки из-за того, что «стала чувствовать себя как в костюме»[17]. Лавин сознательно старалась сделать предметом обсуждений свою музыку, а не имидж. «Просто я не хочу продавать секс. Я считаю, это как-то тупо и низко. Мне есть что сказать помимо этого»[185].
Во времена своего второго альбома, Under My Skin, Лавин стала одеваться в более готическом стиле, променяв одежду скейтерши на чёрную балетную пачку[184][186]. «Меня часто называли злой девчонкой, бунтовщицей… панком, а я вообще не такая». Хотя Лавин отрицала злобу, в интервью часто можно было услышать недовольство из-за того, что пресса сомневалась в её авторских способностях. «Я автор и не позволю людям отобрать это у меня», добавив, что она писала «полноценные песни» с 14 лет[187]. Во времена альбома The Best Damn Thing Лавин кардинально изменила направление, став блондинкой с розовыми прядями, начав носить более женственную одежду[188], в том числе обтягивающие джинсы и каблуки[160], и появляясь в журналах вроде Harper's Bazaar[180]. Лавин так описывала свой стиль: «Я ни о чём не жалею. Понимаете, галстуки, майки-алкоголички и тому подобное… Все это было к времени и месту. А сейчас я повзрослела и переросла это»[188]. Сейчас она пытается правильно питаться и заниматься спортом, в том числе йогой, уличным хоккеем, футболом, катанием на роликах и сёрфингом[160]. Кроме того, Аврил Лавин — вегетарианка, и в 2005 году была удостоена номинации «Самый сексуальный вегетарианец» по версии PETA[189].
В основном Лавин делала татуировки в честь дружбы, и лишь немногие из них имеют особое значение[160]. У Лавин есть звезда на левом запястье, похожая на звезду из оформления к её первому альбому; они с Беном Муди сделали их одновременно[190]. В конце 2004 года Лавин сделала маленькое розовое сердце вокруг буквы D на торцевой стороне правого запястья — в честь тогдашнего бойфренда Дерика Уибли[160]. В марте 2010 года Лавин и Уибли сделали одинаковые татуировки, справляя его 30-летие[160]. В апреле Лавин сделала ещё одну татуировку на запястье — знак молнии и цифру 30, а её бойфренд Броди Дженнер сделал татуировку со знаком молнии за ухом[191].
Страсть к татуировкам привлекла к Лавин внимание прессы после того, как она и бойфренд Броди Дженнер сделали одинаковые татуировки в виде слова fuck на рёбрах[192][193]. Лавин появилась в журнале Inked, где обсудила и показала все свои татуировки, в том числе Abbey Dawn на левом предплечье и XXV со звездой — на правом. Она сказала, что сделала татуировку fuck, потому что это её «любимое слово»[160], но фотосессия прошла раньше, чем была сделана сама татуировка[194]. Она добавила, что хотела бы сделать «огромное сердце с именем… Я собираюсь выждать несколько лет и убедиться, что все ещё буду его хотеть»[160]. В июле 2010 года Лавин сделала татуировку с именем Brody под правой грудью[195]. 12 марта 2011 года Лавин сделала татуировку на шее в виде английской булавки[196]. 16 июня 2012 года, во время пребывания во Франции, Аврил сделала татуировку на руке с надписью La vie en rose (рус. «Жизнь сквозь розовые очки»)[197].
Лавин подружилась с вокалистом Sum 41 Дериком Уибли в 17 лет; ещё через два года они начали встречаться[198]. Незадолго до знакомства Лавин говорила, что ей трудно знакомиться с молодыми людьми, потому что те боятся её телохранителей. В июне 2005 года Уибли пригласил Лавин в Венецию, во время поездки они катались на гондоле, устроили романтический пикник, а 27 июня он сделал предложение[199].
Поначалу она задумывала «рок-н-ролльную, готическую свадьбу», но не захотела идти против традиций. «Я мечтала о свадьбе с самого детства. Я должна быть в белом… Люди думали, что на мне будет чёрное свадебное платье, и я бы так и поступила. Но, в то же время, я думала о свадебных фотографиях, и я хотела, чтобы все было стильно. Я не хотела бы возмущаться через 20 лет „Ох, зачем же я сделала такую прическу?“»[200]
Свадебная церемония прошла 15 июля 2006 года в частном владении в Монтечито, Калифорния[201]. Было приглашено около 110 человек. Лавин в платье от Веры Вонг шла под венец со своим отцом, Жан-Клодом, под марш Мендельсона. Во время первого танца жениха и невесты играла песня «Iris» группы Goo Goo Dolls[202].
Спустя семь месяцев Лавин заявила, что она «лучшее, что когда-либо случалось с ним», и предложила ему не употреблять наркотики, когда они начали встречаться. «Он не принимает наркотики. Естественно, он раньше принимал, потому что он говорил об этом, но я бы не стала встречаться с тем, кто принимает их, и я ясно дала об этом понять, когда мы только начали встречаться. Я никогда в жизни не пробовала кокаин и горжусь этим. Я на 100 % против наркотиков»[200]. Брак продлился более трех лет. 17 сентября 2009 года пара объявила о намерении развестись[203]. 9 октября 2009 года Лавин подала на развод, а позже сказала: «Я благодарна за наше время и счастлива, что мы остаёмся друзьями»[198]. Бракоразводный процесс был завершен 18 ноября 2010 года[204]. Позже встречалась с моделью и звездой реалити-шоу Броди Дженнером. Однако стало известно, что весной 2012 года они разошлись[205].
8 августа 2012 г. Лавин приняла предложение своего бойфренда Чеда Крюгера, фронтмена группы «Nickelback» [206]. Отношения пары начались в феврале 2012 г. во время написания совместной песни для 5 студийного альбома певицы.
Аврил Лавин стала лауреатом и номинантом более 100 премий по всему миру, включая восемь номинаций на премию «Грэмми»[207]. В России певица стала лауреатом премии MTV Russia Music Awards 2007 в категории Лучший зарубежный артист[208].
Год | Русское название | Оригинальное название | Роль | |
---|---|---|---|---|
2002 | с | Сабрина — маленькая ведьма | Sabrina, the Teenage Witch | играет саму себя |
2004 | ф | Держись до конца | Going the Distance | играет саму себя |
2006 | ф | Нация фастфуда | Fast Food Nation | Элис |
2006 | мф | Лесная братва | Over the Hedge | Хизер |
2007 | ф | Паства | The Flock | Беатрис Белл |
Аврил Лавин | |
---|---|
Дискография • Награды • Туры | |
Альбомы и синглы | |
Альбомы ремиксов | |
DVD | |
Другие песни |
Mobile • Breakaway • Keep Holding On • I Will Be • Alice • Knockin’ on Heaven’s Door • Cheers (Drink to That) • Dancing Crazy (англ.)русск. |
Фильмография | |
Связанные статьи |